{"title":"Boeken","description":"\u003cp\u003eOntdek onze zorgvuldig samengestelde selectie fotoboeken, met fascinerende beelden en verhalen van zowel opkomende\u0026nbsp;als gevestigde fotografen.\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"iris-haverkamp-begemann-i-went-on-a-holiday-to-the-country-you-fled-from","title":"Iris Haverkamp Begemann - I Went on a Holiday to the Country You Fled From","description":"\u003cp\u003e \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eI Went on a Holiday to the Country You Fled From\u003c\/em\u003e \u003cspan\u003eonderzoekt identiteit en privilege. Geleid door herinneringen en handgedrukte kaarten van de Mexicaanse transgender schrijver en activist Alejandra Ortiz, ging de kunstenaar op vakantie naar Mexico, het land dat Ortiz ontvluchtte. De fotoserie verweeft ervaringen van erbij horen en afwijzing tot een intiem portret van identiteit en de complexe manieren waarop dit persoonlijke vrijheid dicteert.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eDeze serie werd eerder tentoongesteld in Melkweg Expo (juli 2022), WePresent in Tottenham Court, Londen (november 2022) en werd bekroond met de Nederlandse Fotografieprijs '23 (SO 23).\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eOplage van 450\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003eISBN 978-90-9038350-7\u003cbr\u003e Jaar: 2024\u003cbr\u003e Hardcover, 120 pagina's, Engels\u003cbr\u003e 265 x 282 mm\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Foam","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51305847292171,"sku":"","price":39.5,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0914\/7586\/9963\/files\/iris-haverkamp-begemann-i-went-on-a-holiday-to-the-country-you-fled-from.jpg?v=1745394401"},{"product_id":"the-underground-camera","title":"De Ondergedoken Camera (EN)","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c!-- x-tinymce\/html --\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eDe tentoonstelling \u003c\/span\u003e\u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eDe Ondergedoken Camera\u003c\/em\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u0026nbsp;is vanaf 2 mei 2025 bij Foam te zien.\u0026nbsp;\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eEen belangwekkende fotohistorische uitgave, met niet eerder in boekvorm gepubliceerde foto’s van het laatste oorlogsjaar.\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eEen groep fotografen, bekend als De Ondergedoken Camera, was bepalend voor ons beeld van de Duitse bezetting. Wat fotografeerden ze, hoe gingen ze te werk? Onder leiding van verzetsman Tony van Renterghem en cineast Fritz Kahlenberg werkten deze fotografen in het geheim om het leven onder de bezetting te documenteren. Ze maakten vooral in Amsterdam foto’s van onder meer de erbarmelijke omstandigheden tijdens de Honger winter van 1944-1945, die naar Londen werden gestuurd om de Nederlandse regering in ballingschap te overtuigen van de noodzaak van geallieerde voedseldroppings. Na de oorlog werden deze fotografen, onder wie grote namen als Cas Oorthuys, Charles Breijer, Marius Meijboom en Emmy Andriesse, beroemd om hun beelden die blijvend bijdroegen aan de beeldvorming van de bezetting. Toch is er weinig bekend over de aard en omvang van hun werk, de organisatie van de groep en hoe de leiding vanuit het onderduikadres in Amsterdam-Zuid opereerde. Dit boek op basis van nieuw archiefonderzoek biedt een uniek inzicht in de gedurfde missies van deze fotografen en hun bijdrage aan de (foto-)geschiedenis.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eISBN: 9789462586857\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eJaar: 2025\u003cbr\u003eHardcover, 256 pagina's, Engels\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eAfmetingen: 25 x 19 cm\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Foam","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51336917287179,"sku":null,"price":39.95,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0914\/7586\/9963\/files\/the-underground-camera.jpg?v=1746543762"},{"product_id":"foam-on-earth-imaging-technology-and-the-natural-world","title":"Foam - On Earth – Imaging, Technology and the Natural World","description":"\u003cdiv title=\"Pagina 1\" class=\"page\"\u003e\n\u003cdiv class=\"section\"\u003e\n\u003cdiv class=\"layoutArea\"\u003e\n\u003cdiv class=\"column\"\u003e\n\u003cp\u003eTechnologische ontwikkelingen en het snel veranderende klimaat hebben onze relatie met de natuur fundamenteel veranderd. Fotografie stelt ons in staat om deze wereld van dichterbij te observeren dan ooit tevoren en getuigt van de effecten van ons bestaan erin. Maar kan fotografie ook dienen als katalysator voor alternatieve manieren om met de omgeving om te gaan?\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eOn Earth brengt het werk samen van 26 hedendaagse kunstenaars die met behulp van innovatieve beeldstrategieën reflecteren op de veranderende relatie tussen mens en natuur. In de voetsporen van de iconische landschapsfotografen uit de negentiende eeuw gebruikt deze nieuwe generatie kunstenaars moderne visuele technologieën die steeds meer doordringen in onze relatie tot de wereld: vaak elektronisch en gemedieerd door onze digitale schermen. De tentoonstelling\u003cspan\u003e\u0026nbsp;\u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/www.foam.org\/museum\/programme\/on-earth-imaging-technology-and-the-natural-world\"\u003e\u003cem\u003eOn Earth\u003c\/em\u003e\u003c\/a\u003e \u003cspan\u003ewas\u003c\/span\u003e van 20 maart tot en met 2 september 2020 te zien bij Foam.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c!-- x-tinymce\/html --\u003eISBN 978-2-918699-05-07\u003cbr\u003eGepubliceerd\u0026nbsp;door le lieu unique en Foam\u003cbr\u003eJaar:\u0026nbsp;2020\u003cbr\u003e144 pagina's, Engels en Frans\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Foam","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51372602327307,"sku":"110595257.223290273","price":18.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0914\/7586\/9963\/files\/foam-on-earth-front-catalogue.jpg?v=1746716853"},{"product_id":"lonneke-van-der-palen-lemons-gazing-at-mount-etna-2024","title":"Lonneke van der Palen - Lemons Gazing at Mount Etna, 2024","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003eLemons Gazing at Mount Etna,\u003c\/em\u003e tegelijk een draagbare tentoonstelling en een levend archief, brengt Lonneke van der Palens visuele onderzoek samen. Gebaseerd op de alledaagse taal, transformeert Van der Palens uitvergroting van details gevonden voorwerpen – zoals een plastic stoel of een verdwaalde boodschappentas – tot protagonisten van de materiële cultuur. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cimg src=\"https:\/\/cdn.webshopapp.com\/shops\/64343\/files\/459599164\/full-sized-pagze.png\" alt=\"\" width=\"600\" height=\"433\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cimg src=\"https:\/\/cdn.webshopapp.com\/shops\/64343\/files\/459599167\/open-pages.png\" alt=\"\" width=\"600\" height=\"464\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cimg src=\"https:\/\/cdn.webshopapp.com\/shops\/64343\/files\/459599153\/achterkant-boek.png\" alt=\"\" width=\"600\" height=\"418\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMijn artistieke praktijk ontvouwt zich als een steeds groeiend visueel onderzoek, gecentreerd rond één overkoepelend thema: materiële cultuur en haar bewaarde, onverwachte esthetische schoonheid. In mijn werk word ik gedreven door een fascinatie voor alledaagse taferelen, rituelen, moderne artefacten, afval, schatten en objecten, en hun complexe relaties met economische, culturele en historische contexten. Ik reageer op bestaande ruimtes door middel van zorgvuldig samengestelde composities waarin vorm, kleur en licht zich doelbewust tot elkaar verhouden. Tijdens dit proces vergroot ik onderwerpen uit en reduceer ik beelden tot hun pure essentie, wat resulteert in zowel zichtbare als subtiele verschuivingen in het dagelijks leven.\u003cbr\u003e De afgelopen jaren heb ik, zonder enige hiërarchie, een uitgebreide fotocollectie opgebouwd. Onderwerpen variëren van plastic stoelen, tafelkleden, verdwaalde boodschappentassen en jerrycans tot stenen, tentdoeken, exotisch fruit en jongens in zwembroeken. Zowel in de studio als op locatie wordt mijn zoektocht gedreven door een nieuwe manier om onverwachte visuele genoegens te ervaren en te ontdekken, een algeheel gevoel van verwondering en het vermogen om alles met evenveel interesse en aandacht te bekijken en vast te leggen. Deze gevonden voorwerpen, hun gebruik en betekenis, worden vervolgens aan de kijker onthuld en gecommuniceerd door middel van levendige beelden die vluchtige details benadrukken. Het banale krijgt een bijna verheven status, als reclameborden voor alledaagse taferelen. Hoewel plezier de kern vormt, gaat mijn strategie om verborgen schoonheid en onopgemerkte esthetische waarden te onthullen gepaard met onderliggende noties van consumentisme, natuurlijke hulpbronnen, exploitatie en de oorsprong en vervaardiging van objecten.\u003cbr\u003e Lonneke van der Palen\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e Gepubliceerd in 2024\u003cbr\u003e Verzameling posters, geleverd in een plastic map\u003cbr\u003e Concept: Lonneke van der Palen, Myrabelle Charlebois, Onze Beleefde Samenleving\u003cbr\u003e Grafisch ontwerp: \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eOur Polite Society\u0026nbsp;\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eFormaat: 275 × 390 mm\u003cbr\u003e Aantal pagina's: 280\u003cbr\u003e Talen: Engels\u003cbr\u003e Druk: Gutenberg Beuys Feindruckerei, Duitsland\u003cbr\u003e ISBN: 978-9-08322-744-3\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Vier covers beschikbaar. Willekeurig toegekend.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Foam","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51390693376267,"sku":"","price":55.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0914\/7586\/9963\/files\/lonneke-van-der-palen-lemons-gazing.jpg?v=1747058856"},{"product_id":"anton-corbijn-allegro","title":"Anton Corbijn - Allegro","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eAnton Corbijn (1955) is de laatste jaren vooral bekend als regisseur van films als \u003cem\u003eControl\u003c\/em\u003e (2007) en \u003cem\u003eThe American\u003c\/em\u003e (2010). Naast het regisseren van films is zijn liefde voor fotografie onverminderd groot. Gedurende zijn dertigjarige carrière werkte hij samen met talloze muzikanten en acteurs en werd hij de 'huisfotograaf' van bands als U2 en Depeche Mode. Corbijn regisseerde ook vele videoclips voor Joy Division, Nirvana, Coldplay en Johnny Cash.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Zijn foto's zijn wereldwijd tentoongesteld in toonaangevende galerieën en musea, waaronder de Deichtorhallen in Hamburg, het Photography Research Centre in Boston en het Museum of Art in Wenen. Er zijn verschillende monografische boeken over het fotografische werk van Corbijn gepubliceerd.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Gedurende zijn lange carrière heeft Corbijn's werk een grote invloed gehad op de internationale muziek- en portretfotografie. De creatieve, eigenzinnige manier waarop hij sinds de jaren 70 artiesten fotografeert, is zijn handelsmerk geworden. De sfeervolle en vaak melancholische zwart-witesthetiek uit zijn beginjaren bevat een subtiele balans tussen documentaire- en portretfotografie. Het impliciet bevragen van de grenzen tussen verschillende fotografische genres werd kenmerkend voor Corbijn's werk en had een grote invloed op de fotografie als geheel.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e Monografie\u003cbr\u003e 2018\u003cbr\u003e Tekst in het Engels en Duits door Els Barents\u003cbr\u003e Publicatie door Schirmer\/Mosel\u003cbr\u003e 111 blz. met kleuren- en zwart-witafbeeldingen\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Foam","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51391339888907,"sku":"","price":10.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0914\/7586\/9963\/files\/anton-corbijn-allegro.jpg?v=1747058987"},{"product_id":"john-berger-understanding-a-photograph","title":"John Berger - Understanding a Photograph","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eDe bundel bevat essays en niet eerder verzamelde stukken, geschreven voor tentoonstellingen en catalogi, waarin Berger het werk van fotografen als Henri Cartier-Bresson en W. Eugene Smith - en de levens van de gefotografeerden - met felle betrokkenheid, intensiteit en tederheid onderzoekt.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e John Berger werd in 1926 in Londen geboren. Tot zijn veelgeprezen fictie- en non-fictiewerken behoren het baanbrekende \u003cem\u003eWays of Seeing\u003c\/em\u003e en de roman \u003cem\u003eG.\u003c\/em\u003e , waarmee hij in 1972 de Booker Prize won. In 1962 verliet hij Groot-Brittannië definitief en woont nu in een klein dorpje in de Franse Alpen.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e Editie uit 2013, voor het eerst gepubliceerd in 1967\u003cbr\u003e Tekst in het Engels\u003cbr\u003e Publicatie door Penguin Books\u003cbr\u003e 240 pagina's, met zwart-witfoto's\u003cbr\u003e Paperback\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Foam","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51391362859275,"sku":"","price":17.5,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0914\/7586\/9963\/files\/john-berger-understanding-a-photograph.jpg?v=1747059266"},{"product_id":"susan-sontag-regarding-the-pain-of-others","title":"Susan Sontag - Over de pijn van anderen","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eBeroemd essay van de Amerikaanse filosoof, schrijfster, filmmaker en activiste Susan Sontag over de betekenis en het gebruik van oorlogsfoto's.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Susan Sontag (1933-2004) was een Amerikaanse schrijfster, filmmaker, filosoof, docente en politiek activiste. Ze schreef voornamelijk essays, maar publiceerde ook romans; haar eerste grote werk, het essay \"Notes on 'Camp'\", verscheen in 1964. Haar bekendste werken zijn onder andere: Over fotografie, Tegen interpretatie, Stijlen van radicale wil, De manier waarop we nu leven, Ziekte als metafoor, Over de pijn van anderen, De vulkaanminnaar en In Amerika.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eEditie uit 2019, eerste publicatie in 2003\u003cbr\u003e Tekst in het Engels\u003cbr\u003e Publicatie door Penguin\u003cbr\u003e 116 p., geen afbeeldingen\u003cbr\u003e Paperback\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Foam","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51391377801483,"sku":"","price":17.5,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0914\/7586\/9963\/files\/susan-sontag-regarding-pain-others-foam.jpg?v=1747059529"},{"product_id":"felipe-romero-beltran-dialect-2020-2023","title":"Felipe Romero Beltrán - Dialect, 2020-2023","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003eDialect\u003c\/em\u003e bestrijkt drie jaar staatsgeweld tegen negen jonge Marokkaanse migranten die in ballingschap leven in het Kafka-achtige voorgeborchte Sevilla, Zuid-Spanje. Wanneer minderjarige migranten illegaal het land binnenkomen en niet als meerderjarig kunnen worden geverifieerd, blijft hun voogdij in handen van de staat – wat hen onderwerpt aan een langdurig proces van tot wel drie jaar om een legale status te verkrijgen. \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cimg src=\"https:\/\/cdn.webshopapp.com\/shops\/64343\/files\/452536590\/dsc00661.jpg\" alt=\"\" width=\"600\" height=\"443\"\u003e\u003cbr\u003e In deze staat van opschorting en liminaliteit gebruikt Beltrán het lichaam als metafoor: met behulp van een zorgvuldig gearticuleerde taal tussen fotografie, performance en samenwerking, drukt het gewicht van de dode tijd op de schouders van deze jongemannen en gaat het een dialoog aan met hun herinneringen, reizen en de vernederende alledaagsheid van wachten en migratie. Naast videowerken en gechoreografeerde dans betreedt \u003cem\u003eDialect\u003c\/em\u003e nieuw documentair terrein om een kritisch licht te werpen op praktijken van bureaucratische onderdrukking.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eFelipe Romero Beltrán (1992) is een Colombiaanse fotograaf, woonachtig in Madrid, Spanje. Beltrán richt zich op maatschappelijke vraagstukken en behandelt de spanning die nieuwe verhalen oproepen binnen de documentaire fotografie. Zijn praktijk, gekenmerkt door een interesse in maatschappelijke kwesties, is het resultaat van langetermijnprojecten en uitgebreid onderzoek naar dit onderwerp.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Beltrán was de winnaar van de Foam Paul Huf Award 2023 en zijn solotentoonstelling \u003cem\u003eDialect\u003c\/em\u003e was in 2024 te zien in Foam.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e176 p., 21 x 30 cm, 70\u0026nbsp;kleurenfoto's\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eSoftcover\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eMet teksten in het Engels en Spaans door Caterina Borelli, Albert Corbí, Youssef Elhafidi, Zakaria Mourachid en Ricardo Quesada\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eLoose Joints Studio \u0026amp; Felipe Romero Beltrán\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eOntwerp en uitgave door Loose Joints Studio\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eLJ183, april 2023\u0026nbsp;\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eISBN 978-1-912719-37-2\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Foam","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51400840118539,"sku":"","price":49.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0914\/7586\/9963\/files\/book-felipe-romero-betran-dialect.jpg?v=1747216830"},{"product_id":"johny-pitts-afropean","title":"Johny Pitts - Afropean: A Journal","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eAfropean: A Journal\u003c\/strong\u003e omvat twintig jaar aan foto's, notitieboekjes en ephemera die de Zwarte ervaring in Europa documenteren tussen 2004 en 2024, door verschillende crises heen, van de nasleep van 9\/11 en de oorlog in Iran tot de wereldwijde financiële crisis, Brexit, de opkomst van rechts-populisme in de jaren 2010 en de grootschalige invasie van Oekraïne door Rusland in de jaren 2020. Johny Pitts, zelf een Zwarte fotograaf, financierde zelf een reeks Interrail-reizen door Parijs, Brussel, Amsterdam, Berlijn, Stockholm, Moskou, Kiev, Zagreb, Rome, Marseille, Lissabon en vele andere plaatsen, waarbij hij vaak verkeerd begrepen en verkeerd gerepresenteerde Afro-Europese gemeenschappen in woord en beeld belicht.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp dir=\"ltr\"\u003e\u003cspan\u003eJohny Pitts presenteert een voortdurende visuele documentatie van de levens en culturen van Zwarte Europeanen. Daarbij\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u0026nbsp;\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003ecombineert hij twintig jaar aan fotografie, notitieboekjes en ephemera. Hij voegt nieuwe lagen toe aan zijn begrip van de Zwarte ervaring in Europa en bestrijkt steden als Parijs, Berlijn, Lissabon, Brussel, Amsterdam en Stockholm. Hij duikt nog dieper in de levens, geschiedenis en culturen van Afropeanen.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003eISBN: 978-1-917282-09-3\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003eJaar: 2024\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003eUitgever: Mörel Books\u003cbr\u003e Oplage van 1500\u003cbr\u003e 300 pagina's, zachte kaft\u003cbr\u003e 241 x 184 mm, portret\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Foam","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51724705792267,"sku":"","price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0914\/7586\/9963\/files\/Johny-Pitts-afropean-morel-books.jpg?v=1750257652"},{"product_id":"myriam-boulos-what-s-ours","title":"Myriam Boulos - What's Ours","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eEen aangrijpend, dagboekachtig portret van een stad en samenleving in revolutie door de winnaar van de Foam Paul Huf Award 2025: Myriam Boulos. \u003cspan\u003eIn haar debuutmonografie, uitgegeven door Aperture, werpt Boulos een onverbloemde blik op de revolutie die in 2019 in Libanon begon met protesten tegen corruptie en bezuinigingen van de overheid – en die culmineerde in de nasleep van de verwoestende explosie in de haven van Beiroet in augustus 2020. Ze portretteert haar vrienden en familie met een verrassende energie en intimiteit, in momenten van plezier en protest. Boulos gebruikt het lichaam in de openbare ruimte als een krachtig motief, zowel instinctief als kwetsbaar in het licht van staatsverwaarlozing en geweld. Over haar benadering van fotografie zegt Boulos: \"Het is meer een noodzaak dan een keuze. Ik ben geobsedeerd door dingen en ik weet niet hoe ik met deze obsessies anders moet omgaan dan door middel van fotografie.\" Met een contextueel essay van de bekende schrijfster Mona Eltahawy,\u003c\/span\u003e toont \u003ci\u003eWhat's Ours\u003c\/i\u003e \u003cspan\u003eBoulos' krachtige en urgente visie.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003ca data-encoded-tag-name=\"meta\" data-encoded-tag-value=\"\" data-encoded-attr-charset=\"dXRmLTg=\"\u003e\u003c\/a\u003e Myriam Boulos \u003cspan\u003e(geboren in Beiroet, 1992) komt uit een door oorlog verscheurd land dat zichzelf opnieuw moest uitvinden. Ze behaalde in 2015 haar masterdiploma fotografie aan de Libanese Academie voor Schone Kunsten. Ze heeft deelgenomen aan zowel nationale als internationale groepstentoonstellingen.\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003eHaar werk is gepubliceerd in\u003c\/span\u003e onder andere \u003ci\u003eAperture\u003c\/i\u003e \u003cspan\u003e,\u003c\/span\u003e \u003ci\u003eFoam Magazine\u003c\/i\u003e \u003cspan\u003e,\u003c\/span\u003e \u003ci\u003eVogue\u003c\/i\u003e \u003cspan\u003e,\u003c\/span\u003e \u003ci\u003eTime\u003c\/i\u003e \u003cspan\u003een\u003c\/span\u003e \u003ci\u003eVanity Fair\u003c\/i\u003e \u003cspan\u003e. In 2020 was Myriam medeoprichter en foto-editor van Al Hayya, een tweetalig tijdschrift dat literaire en visuele content publiceert over het werk, de interesses en de strijd van vrouwen in haar regio. In 2021 werd ze genomineerd voor Magnum.\u003cbr\u003eHaar werk is ook te zien in Foam Magazine #67 - The Test of Time.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eUitgegeven door Aperture, 2023\u003cbr\u003e216 pagina's, hardcover\u003cbr\u003e18 x 22 cm\u003cbr\u003eISBN: 9781597115605\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Foam","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51748302127371,"sku":"","price":55.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0914\/7586\/9963\/files\/myriam-boulos-what-s-ours-book.jpg?v=1764757249"},{"product_id":"benjamin-freedman-positive-illusions","title":"Benjamin Freedman - Positive Illusions","description":"\u003cp\u003eMet behulp van CGI presenteert de Canadese kunstenaar Benjamin Freedman een fascinerende reeks beelden die minutieus zijn jeugdherinneringen aan een familie-roadtrip naar Maine in 1999 reconstrueert. Deze surrealistische beelden vervagen de grens tussen realiteit en simulatie en spelen met de vluchtigheid van herinneringen en de onlosmakelijk verbondenheid ervan met fantasie. Freedman's nagebootste scènes van wegrestaurants, zwembaden en picknicks creëren een visceraal en zintuiglijk droomlandschap, dat de geluiden en geuren oproept die horen bij zijn jeugdherinneringen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDeze digitaal geconstrueerde beelden onderzoeken hoe technologie ons in staat stelt om het verleden te herbeleven en opnieuw te beleven op manieren die zowel vertrouwd als vreemd aanvoelen. Het onderscheid tussen persoonlijke herinneringen en collectieve nostalgie wordt vervaagd, waardoor een eigenzinnig visueel rijk ontstaat, doordrenkt van gedeelde emoties en geschiedenissen. Freedman's gebruik van digitale tools om nostalgische scènes te herbeleven onderstreept de vloeibaarheid van het geheugen en daagt tegelijkertijd de traditionele conventies van het fotografische medium uit.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMet een essay van Cat Lachowskyj.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Benjamin Freedman is de maker van de huidige reeks First Editions: twee ingelijste werken die in een oplage van 100 stuks tot medio september exclusief te koop zijn via Foam Editions.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Uitgegeven door MACK Books\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eFebruari 2025\u003cbr\u003e Hardcover met reliëf\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003e21 x 28 cm\u003cbr\u003e 144 pagina's\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eISBN 978-1-915743-86-2\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Foam","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51907594453259,"sku":null,"price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0914\/7586\/9963\/files\/benjamin-freedman-positive-illusions.jpg?v=1756376400"},{"product_id":"pia-riverola-dias","title":"Pia Riverola - Días","description":"\u003cp\u003eHet delicaat geordende\u003cspan\u003e \u003cem data-mce-fragment=\"1\"\u003eDías \u003c\/em\u003eg\u003c\/span\u003eebruikt beweging, onscherpte en gevlekt licht om een zintuiglijke en synesthetische ervaring te creëren die je meeneemt naar een lang vergeten herinnering, geplukt uit de tijd. De dromerige, sfeervolle beelden van de Spaanse fotografe Pia Riverola roepen gevoelens van afstand en reizen op: van neonverlichte regenachtige Japanse nachten, een mediterrane bries die een Spaans tafelkleed optilt, of Italiaanse motregen die zachtjes onder een parasol in een Romeinse tuin valt.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Als autodidactisch fotograaf bevatten Riverola's foto's een nonchalante nonchalance; openhartig als een opgevangen gesprek, intimiderend en gedempt als een nachtelijk telefoongesprek met een vriend, feestelijk en vol verwondering over de wereld. Alsof de lagen, de dagen van zwoegen en beproevingen, worden afgepeld om de wereld opnieuw te zien,\u003cem\u003e Días\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e\u0026nbsp;\u003c\/span\u003evoelt reinigend en diep in zijn essentie, vreugdevol maar toch somber in de manier waarop Riverola's indirecte evocaties voor je ogen wegrollen. Met\u003cspan\u003e\u0026nbsp;\u003cem\u003eDías\u003c\/em\u003e\u003c\/span\u003e\u0026nbsp;blijft Riverola haar passie voor het vastleggen van de essentie van een plek verkennen en nodigt ze lezers uit om zich onder te dompelen in de poëtische schoonheid van haar reizen.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e Gepubliceerd door Loose Joints\u003cbr\u003eseptember 2024\u003cbr\u003ehardcover met reliëf en kwartbinding\u003cbr\u003e 170 × 205 mm\u003cbr\u003e 144 pagina's\u003cbr\u003e ISBN 978-1-912719-57-0\u003c\/p\u003e","brand":"Foam","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52080620405003,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0914\/7586\/9963\/files\/pia-riverola-dias-foam-book.png?v=1758033378"},{"product_id":"hicham-benohoud-the-classroom","title":"Hicham Benohoud - The Classroom","description":"\u003cp\u003eGefrustreerd door het rigide onderwijssysteem van Marokko in de jaren negentig, gebruikte kunstdocent Hicham Benohoud fotografie als pedagogisch hulpmiddel. Hij creëerde een geïmproviseerde donkere kamer in zijn klaslokaal om samenwerkend en praktisch leren te stimuleren en leerlingen aan te moedigen om creatief en met hun identiteit bezig te zijn.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDe resulterende beelden die hij met zijn studenten creëerde, worden gekenmerkt door spanning en vervreemding. Ze vermengen absurditeit, humor en ongemak in hun prachtig gekadreerde en tegelijkertijd ontwapenende composities. Door de monotonie van het klaslokaal te contrasteren met een visuele verkenning van zowel vrijheid als controle, creëert The Classroom een speelse en existentiële kritiek op de postkoloniale identiteit, waarbij kinderlijke creatieve gebaren samensmelten tot een meer ambigue esthetiek die verwijst naar onderdrukking, geweld en isolement.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDeze publicatie van Loose Joints is gebaseerd op het originele archief met negatieven van de kunstenaar uit die tijd en biedt de eerste uitgebreide beoordeling van Benohoud's baanbrekende serie. Tegelijkertijd wordt de hedendaagse relevantie van het werk benadrukt door de manier waarop het zich verhoudt tot performance, politiek, pedagogie en het lichaam, dat tientallen jaren vooruitloopt op zijn tijd.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eIn november 2025 is dit boek verkozen tot het Fotoboek van het Jaar tijdens de Paris Photo-Aperture PhotoBook Awards 2025.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eGepubliceerd door Loose Joints\u003cbr\u003emaart 2025\u003cbr\u003esectie-genaaid, kwartgebonden hardcover\u003cbr\u003e170 × 230 mm\u003cbr\u003e144 pagina's\u003cbr\u003eISBN \u003cspan\u003e978-1-912719-65-5\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul class=\"detail-list\"\u003e\u003c\/ul\u003e","brand":"Foam","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52081606590731,"sku":null,"price":47.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0914\/7586\/9963\/files\/Hicham-Benohoud-The-Classroom-crop.jpg?v=1755168669"},{"product_id":"ying-ang-fruiting-bodies","title":"Ying Ang - Fruiting Bodies","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eYing Ang's Fruiting Bodies herinterpreteert de paddenstoel als zowel een biologische vorm als een feministische metafoor – een opkomende, generatieve kracht die dominante verhalen over vruchtbaarheid en het vrouwelijk lichaam uitdaagt. De serie, gefotografeerd tijdens een wandeling door stadsparken vlakbij het huis van de kunstenaar in Melbourne, onderzoekt hoe de fetisjisering van vruchtbaarheid de culturele perceptie van vrouwen, de natuur en voortplanting heeft gevormd. De vraag is of groei en overvloed altijd een reproductieve noodzaak moeten dienen.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e Uitgegeven door Perimeter Books\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eJuli 2025\u003cbr\u003e Paperback\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003e23 x 27 cm\u003cbr\u003e 160 pagina's\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e \u003cspan\u003eISBN\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e 9781922545442\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Foam","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52124236251403,"sku":null,"price":51.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0914\/7586\/9963\/files\/ying-ang-fruiting-bodies_0e327f64-8a66-4da2-a3c1-afe03a211979.png?v=1756198627"},{"product_id":"co-rentmeester-witnessing-life","title":"Co Rentmeester - Witnessing Life","description":"\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"mso-ansi-language: EN-US;\" lang=\"EN-US\"\u003eEen icoon van de fotografie: maak kennis met Co Rentmeester, de man achter beelden die geschiedenis werden. Zijn werk heeft de manier waarop we ons de twintigste eeuw herinneren gevormd. Van de Watts-opstand in Los Angeles tot de slagvelden van Vietnam, van portretten van Soekarno in Indonesië tot de stilte van sneeuwapen in Japan, zijn foto's balanceren precisie en aanwezigheid. Tweemaal geëerd door World Press Photo, waaronder de allereerste kleurenfoto ooit die de hoogste prijs ontving, weigerde Rentmeester zich te conformeren aan de visuele codes van zijn tijd. Hij behandelde kleur als een morele keuze, de camera als\u003c\/span\u003e \u003cspan lang=\"EN-GB\"\u003eeen middel tot reflectie\u003c\/span\u003e \u003cspan style=\"mso-ansi-language: EN-US;\" lang=\"EN-US\"\u003een elk frame als een propositie. Zijn foto van Michael Jordan, later bekend als \u003ci\u003eJumpman\u003c\/i\u003e , werd door \u003ci\u003eTIME Magazine\u003c\/i\u003e genoemd als een van de \u003ci\u003e100 meest invloedrijke foto's aller tijden\u003c\/i\u003e en groeide uit tot een wereldwijd icoon. Naast zijn vele \u003ci\u003eLIFE\u003c\/i\u003e magazine-covers markeren deze werken mijlpalen in de visuele cultuur.\u003cbr\u003eDit boek is geen retrospectief, maar een lens: een reis door het archief van een fotograaf die van \u003ci\u003e'witnessing'\u003c\/i\u003e\u0026nbsp;een levenslange praktijk maakte, die zowel oorlog en protest, sport en spektakel, het dagelijks leven en geconstrueerde mythen omvat.\u003c\/span\u003e \u003cspan style=\"mso-ansi-language: NL;\"\u003eHistorisch. Ethisch. Inventief. Blijvend.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDe tentoonstelling \u003cem\u003eWitnessing Life\u003c\/em\u003e is van 10 oktober 2025 tot begin 2026 te zien in Foam Fotografiemuseum Amsterdam.\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"MsoNormal\"\u003e\u003cspan style=\"mso-ansi-language: NL;\"\u003e\u003cstrong\u003ePublicatiedatum: \u003cspan class=\"date-display-single\"\u003e14\/10\/2025\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e \u003cspan style=\"mso-ansi-language: NL;\"\u003eUitgegeven door Lannoo\u003cbr\u003eOntwerp: Jelle Jespers\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eHardcover\u003cbr\u003eAantal pagina's: 256\u003cbr\u003eAfmetingen: 310 x 230 mm\u003cbr\u003eISBN: 9789059960138\u003c\/p\u003e","brand":"Foam","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52160195232011,"sku":null,"price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0914\/7586\/9963\/files\/co-rentmeester-9789059960138_hr.jpg?v=1768908537"},{"product_id":"blommers-schumm-more","title":"Blommers \u0026 Schumm - More","description":"\u003cdiv class=\"product-detail-description-text\" itemprop=\"description\"\u003e\u003cem\u003eMore\u003c\/em\u003e is een boeiend visueel archief dat meer dan 25 jaar samenwerking van het Nederlandse duo Blommers \u0026amp; Schumm samenbrengt. Anuschka Blommers en Niels Schumm staan bekend om hun unieke benadering van mode- en portretfotografie en creëren zorgvuldig geconstrueerde beelden die er moeiteloos uitzien.\u0026nbsp;Balancerend op de grens van het ongewone en het alledaagse, waar een spanning ontstaat tussen schoonheid en vreemdheid, verkent hun werk vaak de grenzen tussen publieke imago en privéleven, commerciële styling en autonoom werk. Het boek onthult het kunstenaarschap achter de stille verstoringen van een intuïtieve en subversieve praktijk.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e De tentoonstelling \u003cem\u003eMid-Air\u003c\/em\u003e van Blommers \u0026amp; Schumm is van 20 september 2025 tot en met 23 februari 2026 te zien in Foam.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan style=\"mso-ansi-language: NL;\"\u003eUitgegeven door Roma Publications\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e Aantal pagina's: 240\u003cbr\u003e Afmetingen: 240 x 320 mm\u003cbr\u003e Taal: Nederlands en Engels\u003cbr\u003e ISBN:\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan\u003e9789464460872\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e","brand":"Foam","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52360669462795,"sku":null,"price":45.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0914\/7586\/9963\/files\/Blommers-Schumm-More-boek-Foam.jpg?v=1768909016"},{"product_id":"sarah-van-rij-atlas-of-echoes","title":"Sarah van Rij - Atlas of Echoes","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003eAtlas of Echoes\u003c\/em\u003e is de eerste monografie over het werk van de Nederlandse kunstenaar Sarah van Rij, uitgegeven door Note Note Editions. Het boek dompelt de lezer onder in haar volledige oeuvre en brengt haar zwart-wit- en kleurenfotografie samen, evenals de collages die ze sinds 2018 heeft gemaakt. Zo wordt de reis van haar begin als fotograaf tot haar meest recente werk in kaart gebracht. Of ze nu met een camera of een iPhone zijn vastgelegd, haar foto's verkennen een breed scala aan onderwerpen – stedelijke en natuurlijke landschappen, alledaagse objecten, de menselijke figuur – terwijl ze tegelijkertijd de unieke en coherente esthetiek bepleiten die de visuele signatuur van de kunstenaar is geworden.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan\u003eSarah van Rij is een professioneel fotograaf, gevestigd in Amsterdam en Parijs. Ze maakt vrij werk, maar werkt ook mee aan projecten voor onder andere The New York Times, The Atlantic, Vogue, The New Yorker en soms ook voor modemerken zoals Hermès, Jacquemus, Louis Vuitton en Tod's.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eIn 2019 was Sarah van Rij verantwoordelijk voor een set First Editions; een betaalbare set werken die twee maanden lang te koop was bij Foam Editions.\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eUitgever: Note Note Editions\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e 112 pagina's, 73 foto's, 4 tekstpagina's\u003cbr\u003eBreedte 22,2 cm × hoogte 29 cm\u003cbr\u003eHardcover\u003cbr\u003eOplage van 1500 exemplaren\u003cbr\u003eISBN 978-2-493467-10-2\u003cbr\u003eOntworpen door Studio Mathieu Meyer\u003c\/p\u003e","brand":"Foam","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52711366426891,"sku":null,"price":58.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0914\/7586\/9963\/files\/sarah-van-rij-atlas-of-echoes-cover-book.jpg?v=1768908744"},{"product_id":"verena-blok-love-shit","title":"Verena Blok - Love Shit","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cem\u003eLove Shit\u003c\/em\u003e gaat over zelfbeschikking. Kunstenaar Verena Blok construeert, door middel van documentaire fotografie en tekst, een reeks intieme portretten van zwangere vrouwen. Deze portretten, gefotografeerd over een periode van twee jaar, worden gecombineerd met verhalen die ze verzamelde tijdens haar werk in een abortuskliniek in Nederland. Het boek onderzoekt de dilemma's rondom voortplanting – (on)gewenste zwangerschap, moederschap, kindertijd – en streeft er uiteindelijk naar de complexiteit van het vrouw-zijn te onthullen door een eerlijke en ongefilterde blik.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDe tentoonstelling \u003cem\u003eLove Shit\u003c\/em\u003e opent op vrijdag 6 maart in Foam.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e Uitgever: Fw: Books\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e 80 p., illustraties in kleur en zwart-wit, paperback, Engels\u003cbr\u003e22 x 30 cm\u003cbr\u003eISBN: 9789083519777\u003cbr\u003eOntworpen door Sandra Kassenaar\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Foam","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52833794621707,"sku":null,"price":37.5,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0914\/7586\/9963\/files\/250648.blok.9789083519777.jpg_1920x1920_3bf581a1-1594-40e2-ab26-0d9eb49d4733.jpg?v=1768908393"},{"product_id":"martin-parr-colouring-book","title":"Martin Parr - Coloring book","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eKleurpotloden gereed – de kleurrijke en geestige observaties van Martin Parr zijn omgezet in een kleurboek, inclusief extra Parr-stickers. Voeg je eigen kleurrijke draai toe aan een eclectische mix van klassieke en hedendaagse Parr-fotografie! Meer dan tachtig pagina's vol met iconische Parr-beelden omgezet in originele tekeningen door Jane Mount, die uren kleurplezier bieden.\u003cbr\u003eUItgegeven door Aperture.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003ePaperback \/ softback\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAantal pagina's: 80\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAantal afbeeldingen: 0\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003ePublicatiedatum: 31 oktober 2017\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAfmetingen: 29,2 x 23 cm\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eISBN: 9781597114257\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Foam","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52887693394187,"sku":null,"price":19.95,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0914\/7586\/9963\/files\/book-Martin-Parr-colouring-book-Foam_ac36b98f-f2d5-489e-b76c-376d8b822da6.jpg?v=1770651621"},{"product_id":"jakob-ganslmeier-ana-zibelnik-if-a-flower-bloomed-in-a-dark-room-would-you-trust-it","title":"Jakob Ganslmeier \u0026 Ana Zibelnik - If a Flower Bloomed in a Dark Room, Would You Trust It?","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cem\u003eIf a Flower Bloomed in a Dark Room, Would You Trust It? \u003c\/em\u003evolgt de online doolhoven die ontstaan uit twee populaire sociale mediatrends rond zelfverbetering: fitness en spiritualiteit. De samenvloeiende verhalen – 'Repeat After Me' en 'Bereitschaft' – onderzoeken radicalisering vanuit het perspectief van lichaam en geest, zoals die worden versterkt door platforms als TikTok: enerzijds de militaristische jacht op fysieke perfectie, zoals weerspiegeld in de popularisering van Arno Brekers standbeeld 'Bereitschaft' uit 1939 onder jonge jongens; anderzijds de zoektocht naar spiritueel ontwaken en de poging om boven maatschappelijke structuren uit te stijgen, gecombineerd met het geloof in de 'uitverkorene' te zijn. Het boek bouwt voort op uitgebreid visueel onderzoek naar de beeldretoriek die online wordt gebruikt door extreemrechtse politieke groeperingen, met name diegenen die positieve beeldtaal inzetten om haatboodschappen over te brengen.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eJakob Ganslmeier en Ana Zibelnik vormen een kunstenaarsduo dat samenwerkt aan fotografie- en videoprojecten die zich richten op de vorming van jeugdidentiteit, met name de invloed van extreme ideologieën op jongeren. In 2024 toonden ze hun werk bij Foam in 3H.\u0026nbsp;\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cem\u003eUitgever: Spector Books\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e 240 pagina's, talrijke illustraties, gebonden paperback, Engels\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e24 x 32 cm\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eISBN: 9783959059206\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cem\u003e Redacteur: Elisa Medde\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eAuteur: Zoé Samudzi\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eOntwerper: Studio Sallali\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Foam","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52915040125195,"sku":null,"price":38.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0914\/7586\/9963\/files\/Ganslmeier-Zibelnik-cover.jpg?v=1771838365"},{"product_id":"middle-east-archive-living-rooms","title":"Middle East Archive - Living Rooms","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003eLiving Rooms\u003c\/em\u003e \u003cspan\u003eviert de centrale rol van het gezinsleven en gastvrijheid in het Midden-Oosten en Noord-Afrika, met de focus op de gemeenschappelijke ruimtes waar verbindingen worden gelegd, tradities in ere worden gehouden en verhalen worden gedeeld. Aan de hand van een zorgvuldig samengestelde collectie archief- en hedendaagse fotografie onderzoekt het boek de rijke wisselwerking tussen design, cultuur en identiteit die in deze ruimtes tot uiting komt. Van verfijnde textielsoorten en lage zitmeubelen tot gouden accenten en weelderige decoraties, deze kamers belichamen de trots en het karakter van de families die er wonen.\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003eHet boek presenteert werk van 41 fotografen, afkomstig uit zowel archief- als hedendaagse collecties. Bijdragers zijn onder anderen Olivia Arthur, Miriam Stanke, Abbas, Sabiha Çimen, Olgaç Bozalp, Mariam El Gendy, Sakir Khader, Aly Saab, Lara Chahine, Nariman El Mofty en Rena Effendi.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eMet een inleiding van oprichtster en curator Romaisa Baddar en een essay van Sara Bokr, vertaald door Mourad Nusair.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eUitgever: Middle East Archive\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e 128 pagina's, gebonden\u003c\/span\u003e \u003cspan\u003ein zijde met zilveren reliëfopdruk\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e, Engels, Arabisch\u003cbr\u003e23,5 x 29,5 cm\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e Curator \u0026amp; Ontwerp: \u003cspan\u003eRomaisa Baddar\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eEssay: Sara Bokr en Dalia Al-Dujaili\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u0026nbsp;\u003c\/p\u003e","brand":"Foam","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52915122110731,"sku":null,"price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0914\/7586\/9963\/files\/MIddle-East-Archive-cover-book-Living-Rooms.png?v=1771839180"},{"product_id":"middle-east-archive-an-archive-of-love","title":"Middle East Archive - An Archive of Love, vol. II","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cem\u003eAn Archive of Love, vol. II \u003c\/em\u003egaat nog steeds over liefde, maar nu is het liefde bekeken door de lens van verlies. Het reflecteert op wat overblijft wanneer het lachen vervaagt, wanneer de huizen die we ooit kenden stil worden, en wanneer de mensen van wie we hielden een herinnering worden.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eIn de afgelopen jaren heeft diep verdriet velen geraakt in het Midden-Oosten en Noord-Afrika — binnen families, gemeenschappen en geboorteland. Dit volume komt voort uit dat collectieve rouwproces en onderzoekt verdriet als een blijvende uitdrukking van liefde.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003e\u003cem\u003eAn Archive of Love, vol. II \u003c\/em\u003ebeschouwt herinnering als een daad van verzet. Een manier om het leven, identiteit en verbinding te bevestigen, zelfs in de schaduw van verlies.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eHet boek bevat werk van fotografen Myriam Boulos, Maen Hammad, Moises Sammam, Abbas, Mohammed Namoor, Charles Thiefanie, Amir Behroozi, Atia Darwish, Anthony Hamboussi, Scarlett Cotten, Fethi Sahraoui en velen meer.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eUitgever: Middle East Archive\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e27 x 21 cm\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e128 paginas\u0026nbsp;\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eTekst in Engels en Arabisch\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eCurator:\u0026nbsp;Romaisa Baddar\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eOntwerp Volume I : Omar Houssrey\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eVertaling: Mourad Nusair\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Foam","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52921712673035,"sku":null,"price":55.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0914\/7586\/9963\/files\/Middle-East-Archive-an-archive-of-love-vol-II.png?v=1771839880"},{"product_id":"gisela-torres-what-lee-wore","title":"Gisela Torres - What Lee Wore","description":"\u003cp\u003eDe in New York geboren en in Londen woonachtige kunstenares Gisela Torres gaf samen met een collega een workshop surrealistische fotografie in Farleys House and Gallery, de voormalige residentie van Lee Miller en Roland Penrose, toen ze besloot om tijdens een pauze tussen de sessies het terrein te verkennen. Ze stuitte op een klein bijgebouw en keek door het raam, waar ze een griezelig tafereel aantrof: een opbergdoos bedekt met een berg vloeipapier en twee rijen witte kledinghoezen, opgesteld alsof ze in een rij stonden. Ze was per toeval op het kledingarchief van Lee Miller gestuit, onderweg naar de archiefopslag. Voor Torres was het een bijna bovenaardse ervaring; deze materialen waren doordrenkt met een sterk gevoel van Millers aura. Uiteindelijk kreeg ze meer toegang tot de collectie, die ze begon te fotograferen met zowel polaroid- als digitale camera's. De resulterende beelden hebben een ijle, hallucinatoire kwaliteit, waarbij het perspectief verschuift tussen close-ups, waarin het terrein is teruggebracht tot een reeks lijnen en texturen, en bredere opnamen waarin lichaamsvormen bewegen en dansen.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eIn plaats van een catalogus met outfits,\u003cspan\u003e\u0026nbsp;\u003c\/span\u003e\u003cem\u003eWat Lee droeg\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e\u0026nbsp;\u003c\/span\u003eDit werk onderzoekt kleding als drager van herinneringen en archiefopslag als een geladen ruimte vol mogelijkheden. Het stelt de vraag wat er overblijft wanneer het kledingstuk het lichaam overleeft en herinterpreteert het kledingarchief als een landschap van spookachtige ontmoetingen en latente intimiteit. Met een tekst van Rosalind Jana.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eUitgever: Chateau International\u003cbr\u003e56 pagina's, talrijke illustraties, gebonden paperback, Engels\u003cbr\u003e26 x 19 cm\u003cbr\u003eISBN:\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan\u003e9781838045050\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Foam","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52941599736075,"sku":null,"price":28.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0914\/7586\/9963\/files\/Gisela-Torres-What-Lee-Wore-Tenderbooks-Foam.jpg?v=1772554331"},{"product_id":"middle-east-archive-women","title":"Middle East Archive - Women","description":"\u003cdiv class=\"layoutArea\"\u003e\n\u003cdiv class=\"column\"\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003e\u003cstrong\u003eWomen\/النساء\u003c\/strong\u003e richt zich op de alledaagse aanwezigheid van vrouwen in de regio en presenteert hen als individuen in plaats van symbolen. De publicatie brengt diverse fotografische benaderingen en perspectieven samen. In plaats van een enkel narratief voor te stellen, belicht het boek de veelheid en tegenstrijdigheid die aanwezig is in het leven van vrouwen, waarbij elk werk op zichzelf staat en tegelijkertijd bijdraagt aan een breder collectief portret. Het boek benadrukt de rol van vrouwen bij het vormgeven van het gezinsleven, sociale structuren en cultureel geheugen, terwijl het ook erkent hoe deze rollen in de loop van de tijd en plaats verschuiven. De publicatie probeert niet alle vrouwen te vertegenwoordigen, maar creëert in plaats daarvan ruimte voor zichtbaarheid, complexiteit en representatie.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003eWomen\/النساء brengt het werk samen van 72 fotografen uit archieven en hedendaagse collecties. Waaronder Myriam Boulos, Farah Al Qasimi, Rania Matar, Tanya Habjouqa, Isabelle Eshraghi, Ed Kashi, Myriam Boulos, Farah Nosh, Nariman El-Mofty, Newsha Tavakolian, Nadia Bseiso, Haneen Hadiy en vele anderen.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003eMet een introductie van curator Romaisa Baddar, twee in opdracht geschreven teksten van fotografe Yumna Al Arashi en redacteur van Al Hayya Magazine, Maya Moumne, en een tekst van schrijver Haya Hamdallah.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e \u003cspan\u003eGepubliceerd door Middle East Archive\u003cbr\u003eCurator: Romaisa Baddar\u003cbr\u003e31 × 24 cm | 12.2 × 9.4 inch\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003eHardcover met linnen rug en ingedrukte titel\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e216 pagina's + 6 uitvouwbare pagina's\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e","brand":"Foam","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53018333872395,"sku":null,"price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0914\/7586\/9963\/files\/Middle-East-Archive-Women-Foam.png?v=1775034334"},{"product_id":"martin-parr-global-warning","title":"Martin Parr - Global Warning","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eDeze omvangrijke catalogus biedt een overzicht van vijf decennia fotografie van Martin Parr en verschijnt ter gelegenheid van een grootschalige tentoonstelling in Jeu de Paume, Parijs.\u003cbr\u003eAl meer dan vijftig jaar fotografeert Martin Parr de absurditeiten van de hedendaagse wereld, van de waanzin van overconsumptie en de verwoestingen van massatoerisme tot de toenemende afhankelijkheid van de mens van technologie en onze complexe relatie met het dierenrijk.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eGlobal Warning\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e\u0026nbsp;\u003c\/span\u003ebiedt een herinterpretatie van het werk van Martin Parr en zijn positie in een tijd van wijdverspreide wereldwijde wanorde. Het boek is rijkelijk geïllustreerd met meer dan 175 van zijn foto's, van zijn vroege zwart-witwerk in de rumoerige vakantieparken en slaperige supermarkten van het platteland van Engeland tot zijn recentere kleurenfotografie van bruisende toeristische attracties en 'must-see' bestemmingen over de hele wereld.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eEen inzichtgevende inleiding van Quentin Bajac, directeur van Jeu de Paume, wordt aangevuld met vier essays van Jean-François Staszak, Roberta Sassatelli, Violette Pouillard en Adam Greenfield. Vanuit hun verschillende vakgebieden verkennen zij de centrale thema's van het boek en plaatsen zij Parr's werk in een relevante maatschappelijke context.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem data-start=\"688\" data-end=\"704\"\u003eGlobal Warning\u003c\/em\u003e brengt Parr's meest gerenommeerde foto's samen met zelden getoonde ontdekkingen en presenteert daarmee meer dan vijf decennia aan trefzeker visueel commentaar van een van 's werelds meest invloedrijke fotografen.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003eUitgegeven door Phaidon, 2026\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003e245 x 210 mm\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e216 pagina's, paperback\u003cbr\u003eTaal: Engels\u003cbr\u003eISBN: \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e9781837291540\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cul class=\"active\"\u003e\u003c\/ul\u003e","brand":"Foam","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53198930641163,"sku":null,"price":39.95,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0914\/7586\/9963\/files\/Global-warning-Martin-Parr-Foam-catalogue.jpg?v=1782129580"},{"product_id":"sara-de-brito-faustino-book-a-home-with-no-roof-2026","title":"Sara De Brito Faustino - boek A Home With No Roof, 2026","description":"\u003cp\u003eFotoboek gemaakt door Foam Talent Sara De Brito Faustino, wiens werk deel uitmaakt van de huidige Foam Talent-tentoonstelling. Deze tweejaarlijkse groepstentoonstelling is nog tot 26 augustus in Foam \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003ete zien.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDit project \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cem\u003eA Home With No Roof\u003c\/em\u003e gaat over het huis waar De Brito Faustino opgroeide, een plek waar vreemdheid en de vertrouwdheid van het alledaagse naast elkaar bestonden. Als intieme ruimte had het verzorgend en geruststellend moeten zijn. En toch was het het toneel van pijnlijke scènes.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\"In \u003cem\u003eA Home With No Roof\u003c\/em\u003e sublimeert ze haar ervaring van huiselijk geweld, in een turbulente botsing van dromen en herinneringen. Gebaseerd op een nauwkeurige 1:12-schaalmodelreconstructie van haar ouderlijk huis, volgt de camera het detritus van het huiselijke leven, geminimaliseerd. Scènes zijn vertrouwd, maar niets klopt helemaal. (...) Fragmenten van lichamen barsten onverwachts uit, soms grofweg overmaats en dan weer leeggelopen en hol. De glinstering van stapels borden en gemorste koffie leidt je oog even af van de figuur van de kunstenaar, een dreigende aanwezigheid, zowel dominant als ongemakkelijk, te midden van een zee van onrust.\"\u003cbr\u003eTekst door Gem Fletcher, Foam Magazine #68 - Talent\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eUitgegeven door Ciao Press, 2026\u003cbr\u003e233 x 340 mm\u003cbr\u003e128 paginas, softcover\u003cbr\u003eTaal: Engels\u003cbr\u003eOplage van 850\u003cbr\u003eISBN: 97821940624362\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eDe pagina's van dit boek moeten met een scherp mes of een brievenopener worden los gesneden. Dit maakt deel uit van het ontwerp en het interactieve element van deze publicatie.\u003c\/p\u003e","brand":"Foam Webshop","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53199072264459,"sku":null,"price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0914\/7586\/9963\/files\/Sara-De-Brito-Faustino-book-Home-with-no-roof.jpg?v=1782138863"}],"url":"https:\/\/shop.foam.org\/nl\/collections\/books.oembed?page=2","provider":"Foam Webshop","version":"1.0","type":"link"}